Участник проекта ВОПРОС ИЗ ЗАЛА

Семен Агроскин

Интервью с художником Семеном Агроскиным

Тамара Вехова:

Художник, (если он настоящий художник), создает в искусстве собственное отражение мира, своеобразную вселенную во вселенной.

Не только внутренний, но и внешний мир у всех художников очень разный.
Концептуалисты, фотореалисты, неоромантики видят и, соответственно, отражают разное. Каковы основные визуальные элементы, стилистические характеристики и эмоциональные оценки Вашего мира, в котором Вы существуете и творите?


Семен Агроскин:

Визуальные элементы моего мира?  Обычно это среднестатические фигуры, пустые интерьеры, фрагменты мебели, брошенные вещи. Часто  -  уходящие вдаль дороги, или дворы. Мои стилистические корни, наверно, исходят из сурового стиля 1960-х. Я стараюсь не пустить в мои работы излишнее любование, стараюсь не допустить броские приемы, стараюсь не добавлять от себя ничего.

По поводу эмоциональных оценок, хочу сказать, что мои «предметы» должны раскрываться долго, не сразу рассказывать о себе. Я стараюсь, за редким исключением, не демонстрировать эмоций. Сама идея, сцена, пластическое решение и есть эмоция. Мои «эмоции» вообще не являются предметом моих работ. Я занимаю позицию наблюдателя, немного равнодушного и отстраненного.

Тамара Вехова:

 Есть ли у Вас желание или может даже мечта поработать в принципиально других техниках и с другими материалами? Если представить, что существует заказчик, который просит Вас сделать некое «синтетическое» произведение без ограничения техники и бюджета - что это будет?

Семен Агроскин:

Я постараюсь вписать свою работу в городскую среду. Возможно это будет некое сооружение, а не картина.


Тамара Вехова:

Назовите, пожалуйста, пять произведений искусства, наиболее ярко демонстрирующих, с Вашей точки зрения, высочайшие достижения

художественного гения.  Время и материал не важны.

Семен Агроскин:

1. Поздний Гойя

  1. Весь Рембрандт
  2. Сикстинская капелла Микеланджело
  3. Весь Роден
  4. Греческая скульптура эпохи классики

    Тамара Вехова:

Ваши корни, школа, учителя - все родом из ХХ века. Сейчас вы живете и работаете в ХХI. Поле Ваших симпатий лежит в искусстве и ритмах ХХ столетия? Или же Вам важно отражать сегодняшний мир в его нынешних ракурсах и темпах? Ощущаете ли Вы в принципе привязку к времени и эпохе?

Семен Агроскин:

Я ощущаю привязку ко времени, но не стараюсь соответствовать нашему времени в технической оснащенности. На мой взгляд, искусство никуда не движется, так как исследует внутренний мир человека. А этот мир не очень меняется. Технические атрибуты меня не очень волнуют. В целом, я из ХХ века.


Тамара Вехова:

 Искусство будущего - каким оно будет?


Семен Агроскин:

Нет никакого искусства будущего. Феномен искусства в том, что оно не стареет, не молодеет, а просто есть. В этом его неразгаданная тайна. Цифровой мир изменяет инструментарий, дает большую демократичность, доступность. Но пока современное искусство не может сравнится по техническим возможностям даже с недорогим голливудским фильмом.

Семен Агроскин (1961)

Биография

Семен Евгеньевич Агроскин  - живописец, архитектор, дизайнер, автор инсталляций, объектов.

Родился  5 августа 1961 года в Москве. В 1984 гг. окончил МАРХИ (Московский архитектурный институт),  факультет промышленной архитектуры.

Член Московского Союза художников, Международного Художественного фонда «Международной Ассоциации изобразительных искусств» — Айап (Юнеско), Московского союза архитекторов.

Участник групповых выставок российских художников в Японии, Германии, Бельгии, Франции, США, Великобритании и др.

Работы художника находятся в коллекции Союза художников России, Министерства Культуры России, Музее Современного искусства в Москве, Третьяковской галерее, Музее Современного искусства г. Оклахома (США), в Музее современного искусства г. Тренто и Роверо (Италия), частных и корпоративных коллекциях России, Франции, Германии, Италии, Великобритании, Израиля, США и пр.

Живет и работает в Москве.

    

 "В своем творчестве Семен Агроскин умеет сочетать актуальные темы и реалистичную направленность. Его живопись нельзя отнести ни к авангарду, ни к традиционному (классическому) искусству. Его живопись очень индивидуальна. С одной стороны, в своих картинах художник пытается возродить такие жанры живописи как пейзаж, натюрморт, автопортрет и портрет, интерьер. Художник серьезно подходит к каждой картине, стремясь сохранить все черты присущие тому или иному жанру. Но с другой стороны, благодаря краскам, цвету, предметам, лицам, жестам, углу зрения на предметы, любая из картин будет выглядеть современной, с характерным для нынешнего времени постоянным движением вперед, ритмом жизни современного человека.
«Стиль Агроскина благородно прост и лаконичен. Краски были бы даже однообразны, если бы не бесконечная игра оттенков от серебристо-серых до желтовато-коричневых. Ощущение загадочности мира создается резкими контрастами света и тени, вертикалей и горизонталей, геометрических форм и извилистых линий. Вопросы, которые мучительно пытается разрешить художник — из тех, что неразрешимы. Но как смело, весело, просто он оставляет нас и себя наедине с этой головокружительной неразрешимостью…"
 (Вера Чайковская).

Другие работы автора

Фото работ из музеев